二十多年来，MOISE B 一直在拷问物件，就像拷问一种语言、一种文化、一段历史：在它们的裂痕、讽刺与矛盾中寻找意义。作为现成品艺术的继承者，他挪用工业形态，将其转化为批判性的叙事，变成“辩论的对象”，在其中幽默与沉重相互交织。

他作品的核心，是一个执念般的问题：自由。不是被抽象化的理想化自由，而是它的偏差、脆弱、暧昧，以及真实的个体经验。在一个充满符号、规范、社会与政治约束的世界里，自由究竟意味着什么？他的物件组合成为塑性的诗篇，意义的碰撞击碎我们的确定性，把我们带回自身的枷锁之中。

过去十年间，MOISE B 往返于巴黎与上海之间。这种镜像般的生活滋养了他的批判性视角：他并未天真地对立“受限的东方”与“自由的西方”，而是揭示了所谓既得的自由，往往蜕变为幻象、内化的规训以及伪装的依赖。他的“中国经验”因此成为一面镜子——不是为了评判他者或我们自身，而是为了重新审视我们的确定性。

MOISE B 的作品并非单纯的挑衅：它们打开了一个思考的空间，让物件不再是工具或装饰，而成为一种语言。在形态与符号的交错中，他邀请我们重新思考自由：作为一种脆弱、艰难、矛盾而未竟的经验——一种在现实与想象、集体与个体、庄重与轻盈之间的持续张力。